美术制作是游戏开发中最重要的元素之一,因为它是玩家在玩游戏时最先被吸引和体验到的内容。

虽然游戏美术师是行业中最受欢迎的职业之一,但是还有许多不常被注意到的重要岗位。除了概念和角色美术师,还有包括原画美术师、动画师、装配美术师、灯光美术师和技术美术师,他们在AAA游戏的制作过程中也扮演着同样重要的角色。

4月15日,我们庆祝世界艺术日,感谢我们遍布全球的、多样化的艺术家群体,他们发挥自己的创造力,致力于磨练自己的技艺,帮助我们创造出当今一些最精美的游戏。

我们采访了来自洛杉矶、都柏林、上海、胡志明市和蒙特利尔工作室的5名优秀美工,以了解他们各自的角色,他们在幕后的工作,以及他们在游戏开发中的特殊之处。

Mason Gardner, 动画组长,CounterPunch – A Virtuos Studio

Mason Gardner, 动画组长, CounterPunch – A Virtuos Studio

“我很小的时候就对美术产生了兴趣,这要归功于我的美术师父亲。当我还是个孩子的时候,我会看着他为我和弟弟画我最喜欢的卡通或电子游戏角色。我觉得这太酷了,并且受到了启发,和他一样画画。

同样地,当我看到《光晕2》的DVD制作过程时,我对游戏中的美术产生了浓厚的兴趣。在纪录片中,他们展示了动画师解释他们的创作过程的片段,展示了他们正在工作的镜头。看到艺术是如何被创造出来的成为了我的动力。

作为一名动画师,我发现游戏中的面部动画的特殊之处在于,它能够帮助角色变得更加可信,并帮助用户与这些角色产生更多联系。

随着面部装备技术和面部动作捕捉软件的不断发展,我们可以从演员的表演中捕捉更多真实的细节,并将其融入角色中。动画艺术与技术的结合,使它真正区别于其他艺术形式。”

Yago Perez, 环境美术组长, Black Shamrock – A Virtuos Studio

Yago Perez, 环境美术组长, Black Shamrock – A Virtuos Studio

“我第一次接触电子游戏是我叔叔带我认识了MSX和Atari。后来,我收到了自己的第一台游戏机Mega Drive。除此之外,我一直喜欢画漫画和设计东西,所以再加上我对游戏的热情,游戏开发很容易成为我最佳的选择。

作为环境美术师,我们在创造玩家会爱上的世界中扮演着重要角色。

在转向游戏开发之前,我作为一名架构师学习和工作了几年。这段宝贵的经历让我对环境创造和空间有了更好的理解,这是电子游戏开发硕士学位没有覆盖的方面,因为学位的内容主要关注用于游戏美术开发的工具。”

Chen Meixin, 资深灯光美术师, Virtuos Shanghai

Chen Meixin, 资深灯光美术师, Virtuos Shanghai

“我从小就对艺术产生了兴趣。因为我有诵读困难症,所以比起阅读和写作,我更喜欢阅读时尚杂志和漫画。当我还是个孩子的时候,我对设计的兴趣也开始迸发。

在我成为一名照明艺术家之前,我是一名3D建模师,我的经验帮助我更好地理解结构和材料背后的概念和逻辑,这与我作为一名灯光美术师有着密切联系。

作为一名灯光美术是,作品的独特之处在于,与其他艺术角色相比,它的表现方式在本质上是非常直观的。无论是在表演还是游戏中,灯光在场景的基调和氛围中都扮演着决定性的角色。”

Mauricio Revuelta Cuauhtli, 美术副总监, 3D/Rigging, Sparx* – A Virtuos Studio

Mauricio Revuelta Cuauhtli, 美术副总监, 3D/Rigging, Sparx* – A Virtuos Studio

“我一直都是一个非常好奇的人,我小时候花了很多时间试图理解不同的东西是如何移动和工作的。我非常喜欢看电影和动画片,所以在选择专业道路的时候,我决定选择平面设计,这是为数不多的追求3D动画的方式之一。在校期间,我学到了很多技能,比如灯光、色彩、对比、构图、沟通、用户体验等。最终,我发现自己对游戏电影艺术充满热情,因为我喜欢短格式的游戏电影艺术中的动作元素。

随着我对3D动画管道的深入,我偶然发现了索具。索具为3D模型创建数字骨架,我非常喜欢它的技术方面。这些骨架或平台就像带有骨骼结构或层级的木偶,它定义了角色、生物或物体的动作,比如龙扇动翅膀,人在说话时移动脸和嘴,或者车辆的轮子旋转。

索具涉及美术和技术的方法,区别于其他美术形式。

作为一名绑定师,你需要了解人类和生物的解剖(建模)和移动(动画),以实现良好的变形。同时它也涉及其他一些小的技术部分,包括一些编码和数学,以便能够自动化我们工作流程中一些最重复的任务。”

Lena Labonte, 原画师, Virtuos Montreal

Lena Labonte, 原画师, Virtuos Montreal

“当我年轻的时候,我最初的热爱之一就是通过写作和绘画来讲述和创造故事。我真正喜欢它的地方在于它能直接从你的头脑中创造出一个全新的世界。一切皆有可能。概念美术的挑战在于让你所创造的内容可信。

原画师的工作不仅仅是创造漂亮的插图,更是解决问题的角色。在概念艺术中,重要的是确保每个约束都得到尊重,逻辑保持一致。

画画和创造一些有意义的东西是一个相当大的挑战。这是我们工作有趣的部分原因! 这就像解决一个魔方 (即使我没有足够的耐心来完成一个!)”

非常感谢他们抽出时间参与我们的本期采访

所有的美术师都在创造优秀的游戏中扮演着重要的角色。感谢他们孜孜不倦地为世界各地的玩家提供高质量的游戏。

到目前为止,游戏可能是最具互动性、沉浸性和体验性的艺术形式之一。在维塔士,我们欢迎所有充满激情的艺术家加入我们,发挥你的创造力,与我们一起创造更好的游戏!